Cette aventure improbable à Cologne. Quand on connaît le désamour de Keith Jarrett pour cet album et son succès incroyable qui éclipse ces autres albums solo. C'est curieux. Est-ce que Keith regrette toujours de n'avoir pas eu son Bösendorfer 290 Imperial grand piano avec les neuf touches supplémentaires ? C'est comme ça, le mystère du succès. Ce film, certainement romancé, retrace une période que je ne supposais pas si marquante dans le domaine même du jazz. Ah l'histoire de l'Allemagne au vingtième siècle, politiquement, c'est quelque chose. J'imaginais l'initiative de Vera Brandes et ce concert comme un événement certes compliqué mais pas s'inscrivant autant dans une action quasi-politique. Et en ce sens, en plus d'être auprès de Jarrett et ses affres quasi-mystiques dont il se confie difficilement auprès du journaliste fictionnel Michael Watts, c'est un film qui nous plonge dans l'Allemagne d'après-guerre où le jazz aurait eu une place inédite, entre mélomanie, rebellion générationnelle et affirmation politique quand d'autres musiques 'pour public sans oreilles' allaient envahir l'Europe après les US. Le personnage rigide du père de Vera Brandes dans cette société rigide interroge sur cette période, cette sortie de guerre mal digérée, taiseuse comme ce père, comme dénoncée par Anselm Kiefer filmé par Wim Wenders. Cette période qui nous hantera toujours comme dans les documentaires de Marcel Orphuls, ce franc tireur qui nous a récemment quittés. La performance de John Magaro en tant que Keith Jarrett est engagée en épaisseur dans sa douleur physique et ses affres de voyageur errant.